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蔡琴《爱像一首歌》

　　在蔡琴这张「爱像一首歌」全新音乐作品中，同时收录了许多脍炙人口的华语经典，以及久违的全新创作作品。从这些歌曲中可以感受到蔡琴对音乐的执着与对自我的挑战。老实说，去唱人家唱红的歌，比唱原创的歌还要难，但蔡琴却常常能这样跳脱旧框框。之前，将周旋《天涯歌女》的二胡小调转变成肖邦的磅礴华丽，实属惊艳之作，此番的《乡间小路》、《祈祷》等等经典作品，蔡琴找来了年轻的音乐人合作，他们没有历史包袱，在音乐里和蔡琴有了一次崭新且独特的交汇。蔡琴说，「真的忍不住再不唱这些歌了！现在是最恰当的时机」这些歌曲每一首都充满了意义，对你、对我、对蔡琴，对这个时代。蔡琴更私心的想把这些歌献给周围的朋友、家人，甚至是每一个身在这个时代、聆听这些歌曲的你我。

　　爱像一首歌」这整张新专辑，它的总概念就是要在今天这个时代，是车子与车子、房子与房子、人与人之间，距离这么拥挤的情况之间，蔡琴希望用音乐唱出一线天，唱出一片叶子、一阵草香，唱出想念、唱散一阵迷雾。在这张唱片里，有大自然、有爱、有海洋。透过在这张专辑，你可以了解到真正的蔡琴。真实的蔡琴。

这次「爱像一首歌」专辑，蔡琴邀集了许多来自不同国籍的朋友、音乐人来合作。制作班底由蔡琴长久合作默契十足的詹凌驾，与录音师李天任担纲。他们的心里就像是存在着一个小小的联合国，在制作这张发烧片的过程中用大格局的眼界与国际观的角度来发想、执行，成果不但新鲜、时尚，更深刻、感动。这张专辑中编曲包括有新加坡籍的、有香港的朋友，还有台北的、美国的，然后在演奏上，有来自美国的，像「外婆的澎湖湾」，便改编得有点美式乡村，呈现了不同的意境。而「祈祷」这首歌，更在美国混音师的大胆尝试与丰富的和声下，呈现了完全不同的震撼力。这样的例子不胜枚举，在每首歌里都有让人惊喜的新发现。这次的编曲比较都会风，与校园清新的民歌结合，果然呈现不同的全新面貌。

而蔡琴更是非常开心地推荐整张新专辑，觉得自己出过这么多流行音乐，这张是最丰富的，它的音乐性是最丰富的。当现在的世界不管是电子媒体的发展，或是音乐的去国界化，整个地球越缩越小、距离越来越近，在这张「爱像一首歌」里，可以听见国际融合下，音乐无分国界你我的真挚温度。

「我要用这张新唱片，献给已经在天堂上的三位朋友，梁弘志、马兆骏和黄大城。」

这次新专辑里收录了琅琅上口的「再别康桥」，这首结合了徐志摩诗作、李达涛曲作的音乐文学作品，蔡琴笑说从一听到这首歌就觉得这是世界上，数一数二超难唱的歌。这么好的歌身为歌手自己一定也要唱一次！

当2008年蔡琴的好友黄大城离世。在他过世的前一天，蔡琴还见了他。他非常的疲乏了，但是他还好想再唱歌。当蔡琴接到黄大城走的消息时，她只想静一下，于是立刻停止了正在开的会议，之后她一个人在家里，突然出现一种一份奇特、深刻的感觉，不是只有悲伤，好像某一个时代是不是就要走了，因为这些活生生的代表性的人物，居然就走了，离开我们了。这时，蔡琴只想安静，她播了《再别康桥》的编曲Demo，没想到香港的编曲人伍卓贤因为完全没听过原曲，反而创新地为此曲分段，另开新境界。当间奏的钢琴响起时，蔡琴哭了，这不就是渡过生命之河上迷雾的一刻吗？她当下突然领悟，虽然人的肉体生命是短暂的，但是生命其实是不会结束的，灵魂会一直存在着，就像是梦想、音乐，对事物的坚持。刚好在黄大城先生离世前几天，蔡琴才在录音室唱着「再别康桥」…直到有了新的参透，蔡琴再进了录音室，唱了第六遍的「再别康桥」。蔡琴说，「我透过人生的迷雾，我才能看到这个新的境界。那个时候我才敢非常正大光明的，唱出徐志摩的这几句『悄悄的我走了、正如我悄悄的来、我挥一挥衣袖、不带走一片云彩』…那时候眼泪掉下来了，在进录音室唱《再别康桥》的时候，我觉得就是好像向生命致敬，也向我的朋友送别。我好高兴在我人生的阶段、在今天，我唱了「再别康桥」，我也没有想到黄大城的逝世，在这个关口开启了我。」

而唱「木棉道」更是大挑战。从来都没有过女生演唱这首歌的版本，之前好比说木吉他合唱团、黄大城、王梦麟等等是比较为人熟知的男声版本，所以在重新演绎这首歌的时候深感难度颇高，当蔡琴看了伍迪艾伦的一部电影叫做「Vicky, Christine Barcelona/情迷巴塞罗那」，这部充满了对爱情的憧憬和冒险的电影，又保守又狂野，于是蔡琴便把这个感觉，度假加上神秘感加上女性对爱情的那种追寻的勇气，加入了「木棉道」这首歌里，蔡琴和制作人还有录音师，还突发奇想地决定放很长很长的一阵蝉鸣的声音，更让「木棉道」里这段恋情，唱起来有一点点捉迷藏的感觉，但是每个参加过这场捉迷藏的人都留下深刻的记忆。

唱到「微风往事」时，蔡琴合作的对象是：上帝。其实蔡琴直到2003年才受洗成为正式的基督徒，而这张「爱像一首歌」这张唱片，第一首录制的歌，也跟蔡琴的祷告有关系。因为蔡琴开始筹备这张唱片时虽然相当兴奋，但是同时也很感慨，心情很复杂，因为这里面有好多的作者，是当年校园民歌手的同伴。其实他们都算英年早逝，都不在了。于是蔡琴特别想唱马兆骏的歌，所以第一首便选了「微风往事」。可是蔡琴并不晓得怎么样唱才会符合这种特殊的心情，因为这首「微风往事」它其实写的相当的轻，很想微风，可是它里面又有往事藏在里面，于是蔡琴便跟上帝深深地祷告，问上帝怎样可以唱好「微风往事」，上帝给蔡琴的回答是，「把它当一个礼物献出来」，就是献给上帝，当蔡琴再听起「微风往事」的试唱带，里面的几句歌词，让蔡琴觉得好像上帝在邀请她跟祂合唱，歌词里「谁知我心中何去何从，谁令我感动，远离伤痛」，才惊觉原来上帝要带着自己，乘着微风，一直往前走，开启新的一幕，一切的一切顿时都变得更有安全感，用一种好轻好特别的心情开始唱这张唱片，对以后的步伐，也不再这么用力，放轻松、平常心。「微风往事」就好像是上帝跟蔡琴的一个誓约。

而演唱「乡间小路」，蔡琴觉得在校园民歌已经三十岁的今天，格外有意义。蔡琴的这条「乡间小路」，它所描写的并不是真正的、仅仅的之于真的乡间的那条小路，而是所有所有的民歌手，从大学生到现在人生的路上，这条乡间大路上，也走了几十年了，蔡琴觉得如果我们还能够保有像这个一直看乡间的风景这样轻快的心情，让一年四季春夏秋冬，从我们的身边这样子飞逝过去，是一个很美的人生历程。于是连同「乡间小路」的影像概念，蔡琴都跟导演讨论把它拍成一年四季就在这首歌里，随着音乐随着那个伴奏，从我们身边这样飞过去，呈现出时间与空间交织的美感，就像当时的自己，当年拿起吉他单纯而美好的心情，心中的草香、花朵的漂亮身影，会永远在我们生命力，而且不管再忙碌，心里真的会出现一条乡间小路。

除了耳熟能详的校园民歌全新诠释，专辑里有四分之一是全新创作歌曲，是蔡琴在制作完民歌部分后才选入的，收录了「爱」、「爱像一首歌」和「我心是海洋」这三首歌。由于民歌部分曲曲都是重量级经典，蔡琴在挑选新歌时便更为慎重，新歌质量绝对无可挑剔才敢将他们放在一起，成为一张又自由又美丽的全新作品。