古典的诗歌固然优美，现代的诗歌却也有不可取代之处，它比较贴近现代人的心声，往往身边的一些小对象，引入歌曲的创作，会营造出一种浪漫的气氛，虽然这不是一个诗歌的年代，但人们仍然需要诗歌的关怀。

别哭！我亲爱的人！我想我没会一起死去。别哭！夏日的玫瑰！一切已经成为过去，你看车辆穿梭，远处霓虹闪烁，这多像我们的梦。来吧！我亲爱的人！今夜我们在一起跳舞，来吧！孤独的野花，一切都会消失！你听！窗外的夜莺，路上欢笑的人群，这多像我们的梦!哦，别哭！亲爱的人，我们要坚强，我们要微笑！因为无论我们怎样，我们永远是这美丽世界的孤儿……

无论时间的轮盘如何旋转，跻身漩涡中心的我们仍需要诗意来为这平庸的生活增添亮丽的色彩，也无论我们如何平淡无奇，只要心中藏着美好，终将让世界看到我们……

其实歌曲与歌者，就像画家与手中的画，作家与小说，一旦完成，便了独立于作者之外的作品，每个读者每个听众都会在心中将这首歌和这幅画这篇小说解读属于自己的情节，这便是文艺作品的魅力，它的意境能绵延出迤逦的风景……

林夕词中三两句勾勒出人生况味的力道，仿佛绵软无力，却已道尽人间沧桑，算尽机关，那份聪慧与站立的高度，都令人感同身受，即便是意自他人的作品（如“开到荼蘼”语出《红楼梦》，原句是“开到荼蘼花事了，尘烟过，知多少？”，亦舒曾以此为题写过一篇小说),都会生出属于林夕自己的味道……

“中国风”便是将中华民族的古典元素与现代音乐编排相结合的典型了，虽然早在方文山和周杰伦发轫之前，包括罗大佑在内的很有音乐前辈就已经在做这种尝试了，但真正让“中国风”火热起来的还是周杰伦方文山这对神奇的组合。中国很古典元素都极具诗意，引入流行歌词，往往简单几个字一句话，就已经勾勒出一个完美的意境了，如“美人尖”、“蝶恋花”、“青衣”等，而像熊天平的“声声慢”这样直接改编自诗词的也不在少数。